1. Le crayonné

"Le crayonné, c'est la mise en place du personnage et des principaux éléments du décor dans l'image. Cependant, si je bute sur l'attitude ou l'expression d'un personnage, il peut m'arriver de procéder à quelques dessins préparatoires sur une feuille volante."

2. La mise en place

"C'est aussi à ce stade que je trace sur ma planche les portées qui m'empêcheront d'écrire les textes de travers."

3. Le second stade du crayonné

"Ceci est le second stade du crayonné. Après la mise en place, je le pousse plus à fond. Je fixe ainsi une expression que je trouve amusante et que je ne veux pas perdre en route... Les décors, eux aussi, sont retravaillés et je recherche, s'il le faut, la documentation qui me servira à dessiner tel ou tel objet."

4. La mise à l'encre

"La mise à l'encre la est partie que, généralement, les dessinateurs craignent le plus. L'encrage peut transformer un crayonné dynamique en un dessin plat et sans vie. Pourtant, encrer m'amuse beaucoup, cela me permet de dessiner une seconde fois ma planche. Quel plaisir que de refaire une grimace rigolote !"

5. La mise au propre

"La mise au propre. Pas de mystère, vous prenez une gomme et vous frottez. Je retouche parfois, je gouache une petite tache ou un trait en trop. Il m'arrive même, si le papier le permet, de faire disparaître un personnage à l'aide d'une lame de rasoir et de le redessiner ensuite."

6. La mise en couleur

"Pour ma part, je pose sur ma planche un film lisse d'un côté et mat de l'autre. Ensuite, à l'aide de crayons de couleur très aiguisés, je colorie très minutieusement sur le côté mat du film. Puis j'envoie le tout à Leonardo Vittorio, le coloriste des éditions Dupuis, qui, grâce à un système breveté, reproduit mes couleurs au format de parution. La fin de l'histoire, vous la connaissez..."